Новые технологии в искусстве: за и против
В начале встречи были продемонстрированы два ролика, посвященные крайне интересным проектам в области инноваций. Речь идет об "оживлении" с помощью 3D-технологий "Герники" Пикассо и ряда произведений азербайджанских художников на тему нефти. Первый из этих экспериментов - пилотный проект такого рода в мире, а второй, под названием "Нефть и искусство", был пилотным в нашей стране.
Среди участников "круглого стола" были искусствоведы, художники, сотрудники Национального музея искусств и других музеев столицы. И все они, представители разных поколений, согласились, что в деле инноваций в визуальных искусствах, которое напрямую связано с этим трендом в музейной сфере, тон задают молодые специалисты. Искусствовед и педагог Асмер Абдуллаева отметила, что ее студенты предпочитают компьютерные средства живописи и графики.
"Конечно, мы что-то при этом теряем, но и пользы это приносит много, - сказала она о популярности digital art - той популярности, которую некоторые деятели искусства предпочитают именовать "засильем". - Ведь то, что технологии пронизывают нашу жизнь буквально насквозь, позволяет, в частности, охватить популяризацией искусства гораздо большую по количеству молодежную аудиторию, чем это было возможно раньше благодаря книгам и ТВ".
Именно по такому пути пошли многие музеи, введя у себя, с одной стороны, систему электронных гидов, а с другой - создавая специальные программы "виртуальных путешествий" по своим залам, разработанные именно под мобильные устройства. Те устройства, которые начинают постепенно вытеснять ПК из быта крайне занятых людей в суете современного ритма жизни (как выразилась Асмер Абдуллаева, наша жизнь прямо-таки "архивируется" и нам не хватило бы и 48 часов в сутки).
О таких разработках рассказали Амина Меликова, искусствовед Эльшан Ибрагимов и известный IT-специалист Заур Исмайлов. Некоторые музеи делают такие свои программы узкотематическими, другие включают в них весь свой фонд, как, например, Лос-Анжелесский национальный музей искусств, в виртуальной программе которого 2 тысячи экспонатов. Отмечалось, что немаловажным фактором привлекательности таких программ служит их бесплатность или невысокая цена (самая дорогая из таких программ, созданная Лувром, стоит всего $4). В данный момент такую программу готовит и Национальный музей искусств Азербайджана - этот каталог будет "заточен" под среду мобильных устройств компании Apple.
Художник Эльчин Асланов, работающий в уникальном жанре неоминиатюры, предполагающем и компьютерную графику, упомянул об одной из самых болезненных проблем современного искусства, оборотной стороне развития технологий. Речь о том, что вернисажи как таковые становятся непопулярны: зритель предпочитает увидеть выставку на экране своего смартфона, после чего посещать зал галереи лично ему уже нет необходимости. Это, с одной стороны, популяризирует художников, но с другой - лишает зрителей радости общения с искусством "вживую".
Кстати, Эльчин высказался против "оживления" с помощью 3D-технологий произведений классической живописи, говоря, что работы художников прошлых веков рассчитаны именно на плоскостность восприятия. По его мнению, 3D - инструмент, подходящий лишь для современных полотен. Несколько иначе взглянула на эту проблему поддержавшая коллегу живописец и арт-куратор Сабина Шихлинская. Она отметила, что надо учитывать и авторские права - возможно, тот или иной ныне покойный художник был бы против "придания динамики" его картине с помощью 3D, сколь привлекательным бы это ни казалось сейчас.
В свою очередь художник-новатор Фарид Алекперов, известный своими "неоновыми росписями" (это монументальная и станковая живопись, выполненная люминесцентными красками), выступил в защиту новых технологий, напомнив, в частности, о том, что сам нынешний сбор специалистов был анонсирован в социальной сети "Фейсбук", да и заявки участники оставляли именно там.
В числе противников чрезмерного, избыточного проникновения новых технологий в искусство оказался бакинец Тогрул Джуварлы - гость "круглого стола", назвавший себя "просто посетителем музеев".
"Возможно, электронный гид или программа виртуальной прогулки по музею - это и хорошо, но я бы хотел самостоятельно поразмыслить, например, над тем, как мастерски Пикассо в своих кубических работах вышел за рамки плоскостности. И мне не нравится, когда мне это "разжевывают", отнимая удовольствие понять и осмыслить самому.
Однако будем честными: далеко не все зрители, особенно среди молодого поколения, столь же подготовлены к подобному интеллектуальному труду, как Тогрул Джуварлы. Абсолютному большинству из них "электронные шпаргалки" в музее были бы нелишними. В конце концов, как отметила Сара Нил-Джонс, британская художница, проводящая сейчас мастер-классы в Академии художеств Азербайджана, технологии - это всего лишь инструмент, благодаря которому мы можем познавать искусство, однако решающим для восприятия остается контекст, то есть тот месседж, который несет в себе то или иное произведение.
Заметили ошибку в тексте? Выберите текст и сообщите нам, нажав Ctrl + Enter на клавиатуре
