Знаменитый американец, боявшийся людей - ФОТО
Уорхол объяснял, что его основное занятие - "регистрация и каталогизация жизни вокруг". Теперь, когда его нет с нами четверть века, регистрация и каталогизация уже его жизни всё ещё продолжается.
Серое от вечно дымящих труб небо промышленного Питтсбурга, пронизывающий ветер и полная тишина. Всё так, будто смотришь на карандашный набросок. Пустынное кладбище, у надгробного камня две одинокие фигуры - высокая женщина и бледный худощавый мальчик. Это тринадцатилетний Андрей Вархола. Из-за дрожащих рук, вцепившихся в юбку матери, и маленького роста он выглядит совсем ребёнком. В глазах его страх. Постоянный страх ребёнка, живущего во враждебном мире: уже без отца, без друзей, с вечными подзатыльниками от старших братьев и злыми насмешками одноклассников над его трясущимися руками - в восьмилетнем возрасте врачи обнаружили болезнь Гентингтона.
Постоянный страх ребёнка, живущего во враждебном мире: уже без отца, без друзей, с вечными подзатыльниками от старших братьев и злыми насмешками одноклассников над его трясущимися руками - в восьмилетнем возрасте врачи обнаружили болезнь Гентингтона
В школе Андрей едва удерживает кусок мела в руке, выход к доске - как дорога на эшафот. Все смеются, а он с трудом сдерживает слёзы. Между уроками нерадивый школьник прячется под лестницей. Для всех чужой, хлипкий, некрасивый. И даже держась за материнскую юбку, он не чувствует себя в безопасности, но это хоть как-то унимает дрожь в руках. Они так и покинут кладбище: устало идущая женщина и мальчик, держащийся за юбку.
Вернувшись в убогую квартирку, Андрей достанет из-под кровати заветную коробку, откроет крышку, и... мир вмиг станет цветным. Это главное его богатство: газетные вырезки, комиксы, фотографии из глянцевых журналов и самое ценное - краски. Он рисует то, чего не может видеть в жизни. Он Бог и царь своего собственного мира. С помощью красок, ножниц и клея Андрей может подружить Микки-Мауса с Бэтменом даже женить президента США на Греете Гарбо, а уж "покрасить" волосы голливудским дивам в алый или зелёный цвет для него пара пустяков... Став знаменитым, Энди Уорхол продолжит собирать вырезки из газет и журналов. О себе скажет так: "Я - это именно то, что говорит обо мне моя коллекция вырезок".
Но пока ещё Андрей восхищает своими коллажами только мать и соседей. Восхищает настолько, что по окончании школы семья все деньги тратит на его обучение дизайну в питтсбургском Институте технологии Карнеги. И вот он, всё ещё робкий мальчик, наконец студент, но постепенно страх в его глазах меняется на блеск. Это блеск от нового чувства уверенности в себе. Да, он нравится, правда, пока ещё он сам, а та лёгкость, с которой он генерирует идеи. Андрея всё чаще называют талантливым, и за это ему прощается многое: и недостатки школьного образования, и откровенная бедность, заметная на фоне остальных студентов. В институте он получает то, чего ему так не хватало в школе, - признание окружающих. Его начинают узнавать в лицо, восхищаться, о нём говорят студенты и преподаватели. Впервые почувствовав вкус славы, Андрей на всю жизнь запомнит это пьянящее чувство, которое станет его главным наркотиком. Теперь он точно знает, что хочет славы всё больше и больше...
В 1949 году Андрей Вархола, получив степень бакалавра искусств, уезжает в Нью-Йорк. Это не город и даже не государство, это столица мира - именно то, что ему нужно. Андрей начинает работать рекламным художником сразу в нескольких фирмах. Оформляет витрины, делает плакаты, выпускает открытки, сотрудничает с журналами Vogue и Harper's Bazaar, занимается рекламой обувной компании Миллера. Он трудится не покладая рук, фонтанирует идеями, забывает про сон, для экономии времени питается томатным супом, закупая банки с ним коробками. Через несколько лет Андрей становится одним из самых высокооплачиваемых рекламщиков, и к середине 1950-х его заработки доходят до 100 тысяч долларов в год. Но это всего лишь деньги, а ему нужна Слава, и только с большой буквы.
Тем временем одну из его работ подписывают с ошибкой. Так вместо Андрея Вархолы - Andrej Varchola появляется Энди Уорхол - Andy Warhol. Он воспринимает описку как знак свыше и решает, что с этого момента сделает новое имя брендом. И тут как нельзя кстати начинает зарождаться новое искусство - поп-арт. Великолепное внутреннее чутьё подсказывает - это его стихия.
И тут как нельзя кстати начинает зарождаться новое искусство - поп-арт. Великолепное внутреннее чутьё подсказывает - это его стихия
Энди с головой погружается в новое занятие, целыми днями экспериментирует: заливает холсты немыслимого цвета красками, рвёт их, поджигает, кладёт под ноги прохожим, поливает водой и собственной мочой, но нужного эффекта не добивается.
Впервые Энди не доволен результатом своих экспериментов. И вдруг случайно брошенная кем-то фраза "Ты любишь деньги? Так нарисуй купюру или хотя бы банку томатного супа..." меняет всю его жизнь. Как в пазлах, всё встаёт на свои места: детские вырезки, реклама, доллары и банки с супом. Всё просто, как всё гениальное. "Красоту можно обнаружить в чём угодно, просто не каждому дано её разглядеть, - говорит Уорхол. - Американские деньги так красиво сделаны! Мне они нравятся больше, чем любые другие. Я как-то бросил несколько купюр в Ист-Ривер с парома, идущего на Стейтен-Айленд, просто чтобы посмотреть, как они поплывут".
Теперь он рисует то, что знают и любят миллионы, то, что он любит вместе со всеми, - двухдолларовую купюру и банку супа Campbell's. Эти работы в нью-йоркской галерее Стабл на выставке 1962 года становятся сенсацией. Критики на ушах, такие дифирамбы не могли присниться ни одному из ныне здравствующих художников. С этого момента заключён пожизненный и даже посмертный "брак по расчёту" между галерейщиками и Уорхолом. Владельцы галерей превратят его в современный прообраз царя Мидаса: отныне всё, к чему прикоснётся любая часть тела Уорхола, превращается в золото. Но Энди не был бы Энди, ему мало нарисовать доллары, ему необходимо их "печатать", он понимает, что главное в современном искусстве - стать массовым продуктом потребления.
Уорхол открывает мастерскую и называет её "Фабрика", где в прямом смысле слова штампуются его произведения. Лучше всего подходит шелкография - перевод фотографии на покрытый эмульсией холст. Всего за два года, с 1962-го по 1964-й, на "Фабрике" создаётся более двух тысяч работ, а если учитывать, что стоимость каждой измерялась пятизначным числом, конкуренцию предприятию мог составить лишь печатный станок Федеральной резервной системы США. "Фабрика" производит не только шедевры, она становится самым модным местом нью-йоркской богемы. Здесь постоянно толпятся начинающие актрисы, молодые художники, поэты, писатели, журналисты и, конечно, галерейщики. Круглосуточно проходят выставки, показы мод, презентации. Энди в серебряном парике - он рано облысел, поэтому часто менял парики - и дорогом костюме, постоянно испачканном в краске, - часть имиджа, посещает все мероприятия. Создаётся впечатление, что он вездесущ. Уорхол признаётся: "Если бы в Нью-Йорке устроили торжественное открытие сортира, я пришёл бы туда первым!"
Создаётся впечатление, что он вездесущ. Уорхол признаётся: "Если бы в Нью-Йорке устроили торжественное открытие сортира, я пришёл бы туда первым!"
Теперь его не просто любят, его обожают, на него молятся. От одного взгляда Энди девушки и юноши приходят в экстаз. А он - в восторге, он покорил этот город, он властелин мира, центр Вселенной. Пока "Фабрика" штампует очередные шедевры, Энди с головой погружается в кинопроизводство. Шутя он создаёт свою собственную "фабрику грёз". В одной из первых работ "Сон" (1963) камера в течение шести часов наблюдает за спящим человеком, в "Эмпайр" 24 часа - за небоскрёбом. Есть фильм, в котором 25 часов кряду перед камерой выхаживают голые участники "Фабрики". И весь сюжет.
Это было время, когда Энди позволяет себе быть наглым, циничным, вульгарным. Он ломает стереотипы, традиции, ёрничает над канонами, потешается над правилами, в своих фильмах отказывается от цвета, звука и даже действия. Годы спустя его назовут "первой ласточкой сексуальной революции", а пока он подглядывает в замочную скважину чужих спален, коллекционирует пороки, ищет своё искусство "на помойке" - может, это отголоски детских комплексов, когда он рылся в отходах в поисках старых газет и журналов?
Несмотря на обожание голливудских актрис, Энди перечёркивает все достижения Голливуда. И что в ответ? Кто-то его фильмами восхищается, большинство ненавидит, но всё-таки их смотрят и обсуждают. Две-три сотни фильмов - из них вырастут все последующие "реалити-шоу" и "скрытые камеры". Энди попал в нужное для себя время, соответствующее потребностям. Его забрасывают идеями, сценариями, портфолио. Молодые актрисы и сценаристы выстраиваются в очередь, все хотят получить хотя бы минутку Уорхола... И в этом шквале предложений затерялся сценарий, на который он даже не обратил внимания. Энди выбрасывает эту роковую папку к остальным пылящимся стопкам в одной из комнат "Фабрики". Написала сценарий экзальтированная феминистка Валери Соланас. Когда на очередную просьбу девушки почитать сценарий он отказывается даже сделать попытку разыскать его, Валери, недолго думая, идёт в магазин и покупает револьвер. Затем со спокойным видом приходит в студию и в упор выпускает в Энди три пули.
Валери, недолго думая, идёт в магазин и покупает револьвер. Затем со спокойным видом приходит в студию и в упор выпускает в Энди три пули
Если бы револьвер не дал осечку, наверное, она с тем же спокойствием перестреляла всех остальных, кто находился рядом. Во всяком случае, у Валери хватило невозмутимости, чтобы поправить причёску, выйти на улицу и, мило улыбнувшись, доложить первому встречному полицейскому: "Я стреляла в Энди Уорхола". Эта фраза станет названием фильма, но не по её сценарию, что не помешает Валери Соланас прославиться.
Врачи "скорой" застали Энди в состоянии клинической смерти, продырявленные лёгкие потребовали ряда сложнейших операций, но он наперекор всем предсказаниям и уже готовым газетным некрологам всё же выжил. Но всю жизнь не расставался с корсетом, поддерживающим незаживающие швы. Да ещё прикупил бронежилет...
Из больницы вышел другой Уорхол - к нему вернулись детские страхи. Он снова боится людей и ненавидит их за это. Не верит в привязанность, дружбу, любовь, общается только со звёздами. Впрыски "адреналина славы", за которыми прятался страх, перестают действовать. Энди с удвоенным остервенением уходит в работу, но уже не ждёт от неё наркотического наслаждения. Это способ отгородиться от реальности, от чувств. Он говорит: "Любовь в фантазиях гораздо лучше, чем любовь в действительности. Самое возбуждающее - это если ты влюбляешься в кого-то и никогда не занимаешься с ним сексом. Самое безумное притяжение возникает между двумя противоположностями, которые никогда не сходятся".
Уорхола по-прежнему преследуют представители обоих полов, но для него любовные связи - игра, которая ничего не значит. Он не доверяет себя никому, лишь пользуется чужими чувствами. Уорхол любит смотреть, как сексом занимаются другие, но считает, что секс отнимает чересчур много времени и сил. Зато всё его творчество - книги, фильмы, скульптуры, фонтаны - пропитано похотью. С 1969 года начинает выходить знаменитый журнал Уорхола Interview, где звёзды интервьюируют звёзд. Уорхол посылает к знаменитостям людей с "Фабрики", давая им возможность подзаработать. Так, например, "фабричная звезда" Кэнди Дарлинг встретился с мировой - Сальвадором Дали. Да и сам Уорхол взял более 70 интервью. Затем он создает первую альтернативную рок-группу The Velvet Underground, сотрудничает с музыкантами The Rolling Stones. Энди колесит по миру с выставками своих работа, организует собственное телевидение Andy Warhol's TV Stones, становится страстным коллекционером.
Но страх перед людьми по-прежнему не оставляет его, не спасают ни алкоголь, ни наркотики, ни сексуальные эксперименты. С годами из-под маски эпатажности всё отчётливее проступают испуганные глаза мальчика Андрея Вархолы.
С годами из-под маски эпатажности всё отчётливее проступают испуганные глаза мальчика Андрея Вархолы
Он мучается от последствий ранения, часто болеет, да ещё эти страхи... Но кому это интересно? Уорхола-икону любят миллионы, но никто не любит Уорхола-человека. Когда он умирает, на поминальную службу в собор Святого Патрика в Нью-Йорке приходят тысячи людей, но среди них нет ни одного близкого человека.
Энди совершает теперь уже своё последнее триумфальное путешествие на Питтсбургское кладбище. Скромный, бесцветный камень: ANDY WARHOL august 6. 1928 - february 22. 1987. Этот надгробный камень не символизирует его многоцветное творчество, но абсолютно соответствует внутреннему состоянию - одиночество в яркой толпе.
Но на этом история его жизни не заканчивается. Энди Уорхол одурачил время и собственную смерть. Его картины до сих пор современны и постоянно растут в цене. Как ни странно, растёт и количество вновь обнаруженных работ...
Если это не подделки, может быть, Энди жив?
На одной из выставок Уорхола в Третьяковской галерее молодая журналистка попросила организаторов устроить интервью с художником. Просьба настолько обескуражила, что девушке ничего не ответили. Своему редактору она доложила, что Уорхол проторчал в Москве целую неделю и не дал ни одного интервью! Ну что
за человек!
И всё-таки он рядом - если не в нашем, то в виртуальном мире. В 2012-м в день и час его смерти - 10:21 по нью-йоркскому времени - онлайн был показан новый фильм "Andy X" австралийского режиссёра Джима Шермана, посвящённый Энди Уорхолу. Он смотрел на нас из Сети, как живой.
Нажмите на фотографии для увеличения:



Заметили ошибку в тексте? Выберите текст и сообщите нам, нажав Ctrl + Enter на клавиатуре