Шаин Новрасли: "Они жалуются, что после азербайджанских блюд своя еда им кажется пресной и невкусной" - ИНТЕРВЬЮ Интервью Day.Az c пианистом, джазменом, композитором, заслуженным артистом Шаином Новрасли.

- Что повлияло на ваше обращение к джазовой музыке?

- Это очень долгий процесс. Мне сейчас 37, а в музыке я с четырех лет. Я посещал музыкальные кружки, затем были годы в школе Бюльбюля, где я занимался классической музыкой по 10-12 часов в день. Я всегда любил музыку и джаз. Можно сказать, что в то время классика была моему сердцу даже ближе, чем джаз, благодаря моему педагогу Гюле Намазовой. Классика - это база, тот необходимый фундамент, который закладывается в музыканте. Но джаз всегда был внутри меня, и свобода импровизации должна была когда-то вырваться наружу.

- Как вы стали заниматься джазовой музыкой?

- Считаю, что меня в творчестве всегда направляет Всевышний. Все будет именно так, как решит Oн! Значит, именно Всевышнему было угодно, чтобы я играл джаз. В 14 лет я услышал Вагифа Мустафазаде, Оскара Питерсона, Билла Эванса, Кита Джарретта и это стало переломным моментом, когда я, помимо классики, стал увлекаться еще чем-то, увлечение переросло в творчество. Сегодня я играю классику, но уже по-другому, я исполняю ее как джазовый музыкант, как настоящий музыкант, прошедшей весь этот путь. Сейчас я могу сыграть на сцене любое произведение.

Но вопрос в другом. Музыкант должен развиваться и сочинять сам. Джаз - это именно то музыкальное направление, где исполнитель начинает полностью раскрываться. Джаз помогает музыканту выплеснуть энергию, эмоции, накопленные знания в музыку, раскрывая свой потенциал. У меня внутри было столько всего, что если бы я остался только классическим музыкантом (думаю, я бы им не остался), это стало бы для меня серьезной травмой. Выбрав это направление, я начал играть, сочинять, импровизировать. Сегодня я играю классику, джаз, сочиняю. Это уже творчество, а не просто исполнение.

- Почему именно джаз-мугам?

- Я вырос на национальной музыке. В нашей семье я стал первым профессиональным музыкантом. Вслед за мной последовали братья. Несмотря на то, что мои родители экономисты, они очень любят музыку. Отец в детстве смастерил для себя тар, а мама часто пела национальные песни и мугам. Мы выросли на этом. Я им очень благодарен за их безграничную любовь к музыке, которая передалась нам, поэтому с мугамом я был хорошо знаком. Но когда мой младший брат стал профессионально заниматься этим музыкальным жанром, это помогло мне лучше освоить данное искусство.

Когда мне было 13-14 лет, я услышал синтез джаз-мугама в исполнении Вагифа Мустафазаде. Тогда я играл классику, но во мне что-то перевернулось, я понял, что это мое. Я начал списывать и изучать все его композиции, ломая магнитофоны. Сначала партию левой руки, потом правой. Тогда не было ни нот, ни записей. Отец по моей просьбе с большим трудом достал на радио одну кассету. Так я начал изучать произведения Мустафазаде и затем исполнять их.

Это был сложный и долгий путь. Человек, жаждущий заниматься творчеством, хочет создавать, а не просто повторять. Творчество настоящего музыканта начинается тогда, когда он, например, отыграл классическое произведение, закрыл ноты, а перед его глазами воображаемый белый лист, где он начинает создавать сам. Не все музыканты открывают эту белую страницу, но я смог это сделать. Был момент, когда я отошел от джаз-мугама и стал играть чисто американский джаз. Спустя время я вновь вернулся к нему, потому что любовь к джаз-мугаму оказалась сильнее.

- Вы не только синтезируете мугам с джазом, но и сами исполняете мугам...

- Чистый мугам на рояле не играл даже Вагиф Мустафазаде, он занимался синтезом. Я впервые начал это делать. Так же как и привнес тар и кяманчу в чистом виде в свою джазовую музыку. Вообще, исполнять чистый мугам на рояле - это очень сложно, потому что он не был первоначально создан для мугама. В мугаме есть тона, которых нет на рояле. Во время игры на рояле мне хочется создать звук тара, словно мугам воспроизводится не на рояле, а на таре. Мне всегда хотелось донести до слушателей, что рояль может звучать как национальный инструмент, главное услышать рояль в мугаме. И это у меня неплохо получилось. Поклонникам нравится мое исполнение, поэтому они приходили и до сих пор приходят на мои концерты (смеется).

У меня как-то состоялся юбилейный концерт с Алимом Гасымовым. Тогда я еще не пел мугам. Концерты, где я играл мугам с кяманчой и таром, были гармоничными, потому что все инструменты дополняли друг друга. Концерт с Гасымовым прошел гениально. Всем очень понравилось. Но я хотел большего. Тогда я понял, что выход из этой ситуации - это начать исполнять мугам голосом. Если я хочу услышать голос вместе с джазом, то нужно начать петь.

Алим Гасымов - гениальный человек, который прекрасно чувствует и классику, и джаз, и отлично во всем разбирается. Но мне захотелось попробовать самому. Я взял у него пару уроков и занимался вокалом на протяжении трех лет.

После этого у меня состоялся дебют игры с пением в Лондоне. Помню, как люди подходили ко мне после концерта и сравнивали мое пение с моей игрой на инструменте. Это было почти на одном уровне, хотя играю я 30 лет, а пою всего три года. Я не ханенде, я музыкант, a музыкант должен уметь все. Но если им действительно понравилось, мне это очень приятно.

Мое пение мугама - это своеобразная краска, чтобы придать изюминку моему выступлению. Зритель, который слушает концерт на протяжении часа, не ожидает, что я могу запеть. Это для него приятный сюрприз, приятное удивление. Я пою чистый мугам под аккомпанимент джазовых импровизаций.

Вот так я начал петь мугам.

- Вы - человек, выступивший во многих странах мира. Все еще волнуетесь перед концертами?

- Волнения, конечно, уже давно нет. Выходя на сцену, я вижу людей, пришедших на концерт, чтобы послушать мое исполнение. Главное - это создание красивой музыки, которая понравится слушателям. Я сам должен полюбить то, что создаю на сцене. Музыка, она не в нотах, музыка вокруг нас, и ее надо прочувствовать душой. Если между мной и музыкой на сцене царит любовь, зритель это чувствует моментально.

На моем последнем концерте во Франции, проходившем на открытом воздухе, произошел интересный случай. После объявления о нашем выходе, пошел сильный дождь. Зрители, которых было 500-600 человек, попрятались, кто куда. Ливень продолжался 15 минут, после чего воду со сцены убирали швабрами.

После того, как дождь закончился, люди возвратились на свои места, и мы начали играть. Это был классный концерт, где все происходило гармонично и непринужденно. В один момент я даже начал фотографировать своих музыкантов - насколько свободно и непринужденно я чувствовал себя на сцене. Видя, что люди получают удовольствие от происходящего, тебе самому становится приятно и ты просто отдыхаешь.

Под конец нашего выступления вновь полил дождь. Люди слушали нас стоя, и даже под дождем не расходились и аплодировали нам. После концерта мне написали: "Второго такого чувствительного музыканта, как вы, мы не знаем".

- Насколько нам известно, вы достаточно активный пользователь социальных сетей. Что дает человеку киберпространство?

- Я очень люблю электронику. Это мое хобби. Я люблю все новое, особенно самые последние достижения науки и техники, всегда обращаю внимания на новинки. Высокие технологии - это очень интересно. Например, социальная сеть Фейсбук соединила в себе многие сферы и области нашей жизни. В ней можно найти все, что угодно. Это огромная помощь и большие возможности.

Например, сегодня ты выпускаешь свой альбом. Раньше на его распространение уходило три года, а сейчас три дня. При помощи социальной сети можно распространить любую информацию. Например, когда у тебя выходит в свет новый альбом, когда и где состоится твой концерт, и сколько будут стоить на него билеты. Я целиком выступаю за развитие, мне нравится движение вперед. Чем быстрее мы будем развиваться, тем скорее создадутся новые течения, как в самой жизни, так и в музыке.

- Вы уже давно гастролируете по миру. Как изменилось отношение к нашей стране за рубежом по сравнению, например, с 2000-ми годами?

- Я концертирую примерно с 22 лет. Это был конец 90-х - начало 2000-х годов. Тогда Азербайджан начинал показывать всему миру, что мы за страна, что у нас есть и что мы умеем. Помню свои концерты в Америке. Были моменты, когда на вопрос "откуда ты?", я отвечал, что приехал из Азербайджана, и у многих появлялся озадаченный вид. Кто-то говорил, что Азербайджан - это ведь СССР? Я им рассказывал про нашу страну, объяснял, что она уже давно независимое государство.

Сейчас ситуация поменялась на 180 градусов. Мне было интересно наблюдать за реакцией людей, когда они слышат, что я из Азербайджана. Сейчас люди восклицают: "Конечно, Азербайджан, мы знаем вашу страну!" Иностранцы сразу начинают перечислять: нефть, Каспийское море, джаз в сочетании с мугамом, "Евровидение 2012" и т.д.

Я считаю, что этим должен гордиться каждый азербайджанец. Каждый из нас внес свою лепту в этот долгий продолжительный процесс, положительные результаты которой мы получаем сегодня. В первую очередь хотелось бы отметить работу, проделанную в этом направлении первыми лицами государства, а именно - Президентом Ильхамом Алиевым и Первой леди страны Мехрибан Алиевой, как в политическом, экономическом, спортивном, так и в культурном плане. Благодаря их стараниям и инициативам сегодня Азербайджан всесторонне развивается. Они показали всему миру, что Азербайджан - это страна, которая обладает многовековой культурой, историей, обычаями, традициями, силой, огромными возможностями и хорошим потенциалом. Мы движемся гигантскими шагами в правильном направлении, и я абсолютно уверен, что через пару лет мы добьемся еще большего успеха во всех областях.

- Наша кухня - это отдельная тема для разговора. Многие туристы влюбляются в Азербайджан, стоит им только попробовать нашу национальную еду. А вы относите себя к гурманам?

- Конечно. Азербайджан - это страна гурманов. Несмотря на то, что у нас вкуснейшая кухня, толстеть нельзя (смеется), все-таки сцена требует держать себя в форме.

Азербайджанская кухня - это наша гордость. Мои друзья-американцы, приезжая в Баку, превращаются в настоящих дегустаторов. Я всегда предлагаю им попробовать самые разные блюда национальной кухни. Одни говорят, что после крепкого и ароматного азербайджанского чая они не могут пить свой, домашний чай, например, заваренный из чайных пакетиков. Некоторые жалуются, что после азербайджанских блюд не могут даже прикасаться к fast food, своя еда им кажется пресной и невкусной. Как говорится, к хорошему привыкаешь быстро. Мы любим вкусно покушать, наши женщины хорошо готовят, поэтому азербайджанская национальная кухня - это, несомненно, наше достояние.

- Каждый город имеет свою особенность, свою ауру, свой дух. Как, по-вашему, чем отличается Баку от других мировых столиц, и с какими городами он имеет сходство?

- Честно сказать, я не пытаюсь найти сходство между Баку и другими городами. Я человек, который, выезжая на концерт за рубеж, не любит много гулять по городу, по музеям, осматривать достопримечательности. Этим больше любит заниматься моя жена. Главное для меня - это выспаться после перелета, отдохнуть, подготовиться к концерту, сыграть и вернуться домой.

Главное для меня - это люди, создающие ту непередаваемую атмосферу, благодаря которой город становится таким притягательным и красивым. Поэтому Баку не будет иметь сходства с другими городами, ведь наши люди - они другие. Азербайджанцы - очень теплый, гостеприимный и добрый народ. Азербайджанец не будет никогда французом, а итальянец не будет никогда американцем.

Например, разные народы воспринимают музыку по-своему. Я не говорю, что подстраиваюсь под аудиторию, но после второго выступления я уже чувствую их вкусы и то, что они хотят услышать. Удовольствие у всех проявляется по-разному, например, итальянец может ликовать, а француз сидеть со строгим видом, но это не говорит о том, что ему не нравится. И у наших людей бывает эмоциональные всплески восторга, а бывает более спокойное восприятие. Каждый город обладает своей непередаваемой аурой, а каждый музыкант - своей аудиторией.

- Расскажите немного о проекте "Новрасли-4", в чем его особенность?

- Идея сделать проект "Новрасли 4" исходила от Центра искусств "Бута". Мы все музыканты, поэтому положительно отреагировали на эту инициативу. В 2012 году в рамках проекта "Новрасли 4" на сцене Дворца Гейдара Алиева прошёл концерт, организованный при поддержке Министерства культуры и туризма и Центра искусств "Бута", в котором мы все приняли участие: я, Тарлан, Арслан и Нурлан.

Концерт прошел очень хорошо, поэтому мне бы очень хотелось вновь выступить с братьями на одной сцене. Программа была насыщенной. Я исполнил с оркестром классические произведения, сыграл вместе с трио и импровизировал в стиле джаз-мугама. Арслан удивил публику звуками "мандолины" из кинофильма "Крёстный отец", исполненными на таре. Нурлан играл на кяманче, а также пел как классические, включая итальянские, романсы, так и национальные азербайджанские песни, а Тарлан прочел стихи собственного сочинения "Ümid", "Şükür" и "Azərbaycan" в сопровождении сценических постановок Театра пантомимы.

На концерте также блестяще выступил Азербайджанский государственный камерный оркестр им. Г.Гараева под руководством народного артиста, дирижёра Теймура Гёйчаева. Мы играли и отдельно, и вместе. Если будет очередная инициатива со стороны организаторов, то мы с удовольствием выступим вновь.

- Вы - музыкант с многолетним стажем. Зачастую творческим людям хочется передать накопленный годами опыт своим последователям. А у вас есть ученики?

- Во-первых, по своей природе я очень требовательный человек, максималист. Во-вторых, я очень нетерпеливый, даже по отношению к себе. Если я ставлю себе цель выучить какое-то произведение, чтобы сыграть его завтра, я буду не спать ночь, но это сделаю. Это моя природа. Мне захотелось петь, и я запел. Уверен, что если завтра мне нужно будет научиться играть на скрипке, то я и это сделаю.

Аналогичного рвения и желания я не вижу от учеников. Это меня останавливает, начинает мучить и заставляет переживать. Конечно, у меня были талантливые ребята, многие из которых сегодня играют в Джаз-центре. Я немного преподавал в школе, но потом ушел оттуда. Я давал частные уроки, причем делал это бесплатно. Своим ученикам я всегда говорил, что они могут обращаться ко мне по любым вопросам, и я всегда им помогу. Вообще, преподавательская деятельность довольно сложна.

- А ваш сын, несмотря на его юный возраст, уже проявляет интерес к музыке?

- Несомненно. Мой шестилетний сын Мирсамед пошел в этом году в первый класс в школу Бюльбюля, к моему педагогу Гюле Намазовой. Сейчас он только начал играть. Скажу вам, Мирсамед очень музыкально одаренный ребенок, даже более одареннее, чем я. Хотя, как и все дети, он любит поиграть, но за инструмент садится с большой охотой и любовью. Я был первым музыкантом в семье, эдаким первооткрывателем, поэтому мне было сложно. Возможно, если бы у нас были музыканты, кроме меня, мне бы не пришлось заниматься по 10-12 часов в день. Конечно, от этого мне хуже не стало, наоборот, я только приобрел. Однако, можно знать и чуточку меньше, а самое главное - это быть удачливым.

Пока я особо не вмешиваюсь в его игру. Сейчас время учиться. Но и вместе с этим он все мои композиции вплоть до импровизаций, знает наизусть, когда слушает, подпевает голосом. Слушая мою игру, ему не хочется играть произведение, которое ему задают. Оно кажется ему скучным. В таких случаях я ему говорю - не переживай, всему свое время, ты будешь это делать, но не сейчас, а чуть позже.

Во время моих двух концертов в Париже, которые шли один за другим в один в вечер, он сидел четыре часа на подиуме и смотрел на меня, причем с удовольствием. Под конец второй части он уже заснул на руках у моей супруги. (смеется). Когда я ездил по Европе, ему было полтора-два года, я всегда брал его с собой. Например, на концерте "Новрасли 4" Мирсамед в три года на бис сыграл "Happy Birthday" во Дворце Гейдара Алиева. Я за то, чтобы человек шел по стопам родителей. На своем примере я знаю, как сложно выбирать совершенно другое направление. Поэтому я бы не хотел, чтобы мой ребенок прошел тот долгий и трудный путь, который в свое время пришлось пройти мне.

- Ваша супруга Натаван ханум - заслуженная артистка республики. Раскройте секрет - как уживаются вместе два творческих человека?

- В нашей семье два заслуженных артиста - это я и моя супруга Натаван Новрасли, и один народный артист - мой сын Мирсамед, который всем командует (смеется). Натаван - ведущая солистка оперного театра, поет главные партии, но в нашей семье мое творчество первостепенно.

Музыканты бывают двух категорий: создатели и исполнители. Одно дело, я выучу и сыграю концерт Рахманинова, другое дело, если я напишу свой концерт для фортепиано с оркестром. Согласитесь, это разные вещи. Например, моя супруга выучит и исполнит свою оперную партию просто гениально, а я напишу оперу. Она музыкант-исполнитель, я музыкант-создатель. Поэтому мне сложнее, чем ей.

Натаван мне очень помогает. Когда я учился петь мугам, Натаван мне тоже очень помогала. Несмотря на то, что это разная постановка голоса, дыхание там идентичное. Я очень счастлив тем, что моя супруга не просто музыкант, а любитель джаза, гениальный человек, творческая личность, которая поддерживает меня в самых сложных ситуациях, а главное - верит в меня, и это очень важно.

Я творческий человек. Характер у меня сложный. Порой настроение меняется очень быстро. Не каждый человек выдержит такое. Но Натаван никогда не меняется. В этом ее огромный плюс. Возможно, это моя природа, по знаку зодиака я Водолей, поэтому не живу сегодняшним днем, всегда думаю, что будет завтра, а моя супруга думает о сегодняшнем дне, что позволяет нам создать столь необходимое равновесие.

Я очень люблю свою семью, которая всегда будет для меня на первом месте. Сначала семья, а потом уже музыка. Семья - это очаг, любовь, понимание, гармония и сила...